La dévotion aux âmes du purgatoire s'intensifie à l'époque baroque. Cette dévotion met en évidence le rôle des prières et des offrandes qui peuvent influer positivement sur le Salut de l'âme des défunts. En effet, le purgatoire est un espace immatériel intermédiaire entre l'enfer et le paradis.

    La toile est composée de trois plans superposés. En bas sont représentés les défunts dans les flammes. Tous regardent vers le haut où des anges emportent  2 personnages dont l'un a les mains jointes. Le Christ domine la scène. il est encadré à sa droite par la vierge Marie et à sa gauche par St André. Le Christ vétu de rouge porte la croix, instrument de son supplice. Les traces de la crucifixion sont visibles à travers les plaies des mains, des pieds et du flanc. Juste au dessous de lui, un ange porte la lance qui a percé son flanc et l'éponge gorgé de vinaigre. Ces différents éléments renvoient à la Passion (martyre) du Christ.

On remarque que ces différents temps sont unifiés par la composition du peintre. En effet, il y a une grande continuité entre les différentes scènes représentées, les nuages assurent le lien entre les différents espaces, lien accentué par les attitudes (regards, gestes) des différents personnages.

La lumière est utilisée comme un projecteur de théâtre soulignant ainsi la richesse des drapés des anges et des saints et le modelé des corps des différents personnages